La storia ripercorre le vicende di due gemelli che si ritrovano dopo aver vissuto esperienze e sensazioni diverse, un’unione che fa germogliare in loro un nuovo livello di consapevolezza del significato della propria esistenza.
Otto i brani che compongono l’album e che ci accompagnano verso la meta: Aionverse, un luogo al di fuori del tempo e dello spazio, in una dimensione ultraterrena e immaginaria dove tutti hanno libero arbitrio al cospetto del proprio creatore.
Un percorso parallelo accompagna i gemelli e le loro famiglie, impegnati ad affrontare temi come l’etica, la tentazione, l’incapacità e la mancanza. Questi aspetti vengono esplorati in modo intenso e talvolta drammatico nei singoli episodi musicali che, infrangendo le regole geometriche, si intrecciano in diversi punti fino a fondersi in un’unica suite di venti minuti — “Crossing Pathways” — che conduce verso l’inevitabile ricongiungimento finale e l’approdo a un nuovo livello di esistenza. Il viaggio avviene sulle ali di una musica narrativa, a volte sin quasi teatrale, che richiama le tessiture classiche del prog rock più melodico – alla Yes per intenderci – senza lesinare contaminazioni verso jazz rock e trame più ricercate e performative. Il tutto all’interno di un’ottima orchestrazione, equilibrata nei vari passaggi e raffinata nella ricerca delle sonorità, che massimizza la costruzione di un percorso coerente da ascoltare senza interruzioni.
Oltre alla già citata suite che cuce e riconduce sempre in luoghi frequentati, gli altri episodi (brani) che maggiormente spiccano quanto a freschezza e consistenza sono l’introduttiva “Creator’s Farewell” con un ottimo lavoro di basso di Alberto Molesini (Baro) ed una melodia subito accattivante ed evocativa del prog che fu (e che ancora è). A seguire, eccellente la wakemansoniana “Flow of Life”, alternante tra virtuosismi alle tastiere e coralità e contrappunti che ricordano molto da vicino i Gentle Giant. Belle anche “Biz- R Word” e “Mom and D(e)ad” accomunate dall’alternanza di momenti pacati, con chitarra e tastiere in bella evidenza, e momenti corali di crescendo sonoro ed emotivo.
Ma tutto il disco è di alto livello, variegato e sempre sorprendente da valer la pena – come detto – di considerarlo un tutt’uno indissolubile. Un disco architettato e suonato in modo egregio; oltre al citato polistrumentista Molesini, che oltre al basso si occupa della voce, della chitarra e delle tastiere, importanti sono i contributi di Elena Cipriani (cori) e di Gigi Munari alla batteria così come quelli degli “ospiti” Nicola Rotta, Baxnug, Massimo Basaglia alle chitarre, Paolo Zanella al pianoforte, Jack Molesini alle percussioni e Gabriel Bellorti al violino. Ineccepibile ed importante anche il contributo alle parti vocali di Andrea Vilardo – nella parte del Creator - Meghi Moschino nei panni di “Life”, Iacopo Meille come Larry, Heather Findlay as Mom, Andrea Damato come il Bug e Titta Donato come the Elder. Un ensamble notevole che ha partecipato al progetto non da comprimario ma da parte attiva, e si sente.
“Prog-jet IV: Ainoverse” è un album sottile, che richiede attenzione e partecipazione emotiva: un’opera densa, curata e visionaria, capace di unire anima e corpo, emozione e scrittura musicale. Un disco elegante e mai prevedibile, testimonianza di una sensibilità artistica matura che patendo dal progressive guarda avanti con consapevolezza.